Il sindaco di Mosca ha annunciato il completamento del restauro dell’edificio del Teatro di Mosca Oleg Tabakov. Il primo spettacolo nell’edificio storico a Čistye Prudy si terrà il 1° ottobre.

Secondo l’annuncio, durante i lavori di restauro sono state rinforzate le strutture dell’edificio, sostituiti tutti gli impianti e installate moderne attrezzature di scena.

In precedenza era stato riferito che gli specialisti del teatro hanno ricreato le decorazioni in stucco, il parquet e le piastrelle in maiolica. È stato spiegato che gli strati di pittura sui soffitti, accumulati durante le riparazioni nell’edificio che ha oltre 100 anni, avevano reso quasi irriconoscibili i motivi originali in stucco.

Il Teatro Oleg Tabakov occupa il seminterrato e il primo piano di un edificio in via Chaplygina, costruito nel 1900. I lavori di restauro nell’edificio sono in corso dal marzo 2023.

“Tutte queste chiacchiere sul cinema che ha ucciso il teatro sono sciocchezze. Il privilegio inimmaginabile del teatro: arriva una persona viva — le viene offerto un evento che si svolge una sola volta, davanti ai suoi occhi. Sono usciti due attori, hanno steso un tappeto — ed è iniziato. 50 anni fa, Mikhail Romm predisse la morte del teatro — per colpa del cinema. Sono passati 50 anni — non sono emersi vasi comunicanti tra teatro e cinema. Al contrario, il cinema usa ancora parassiticamente gli attori teatrali.” Nella foto: gli attori Mikhail Kazakov (sinistra) e Oleg Tabakov, 1959
Nel 1957, sotto l’egida della Scuola-Studio del Teatro d’Arte di Mosca, l’attore e regista Oleg Efremov, che ebbe un’influenza significativa sulla formazione professionale definitiva di Oleg Tabakov, creò lo Studio dei Giovani Attori, che in seguito diede origine al Teatro ‘Sovremennik’. Come disse poi Tabakov, il ‘Sovremennik’ divenne “…la conferma della grandezza del Teatro d’Arte di Mosca… degli insegnamenti di Stanislavskij e Nemirovič-Dančenko sull’attore vivo, sulla vita viva dello spirito umano.” Nella foto: gli attori Oleg Tabakov e Vladimir Mashkov (destra) sul palco durante uno spettacolo
“Spettacolo non è una brutta parola per me. Anche se sei intelligentissimo e pieno delle idee umanistiche più significative, ma se l’azione teatrale non è spettacolare — non ti guarderanno. La gente lascerà la sala, nonostante l’alto costo dei biglietti. Prima votano con il rublo, poi — con i piedi. Il teatro psicologico va bene quando è spettacolare. Quando è didattico — non è più facile organizzare un teatro in una stanza o in un appartamento?” Nella foto: Oleg Tabakov (al centro) con i colleghi

Dal 1957 al 1983, Oleg Tabakov è stato un

Teatro di Mosca Oleg Tabakov

Il Teatro di Mosca Oleg Tabakov, noto anche come Tabakerka, è un rinomato teatro russo fondato nel 1987 dal leggendario attore e regista Oleg Tabakov. Iniziò in un piccolo seminterrato ricostruito che un tempo era un deposito di tubi, da cui il soprannome (“Tabakerka” significa “tabacchiera”). Sotto la guida di Tabakov, è cresciuto da uno studio sperimentale a uno dei teatri più prestigiosi e influenti di Mosca, celebrato per le sue produzioni innovative e la recitazione eccezionale.

Čistye Prudy

Čistye Prudy, che significa “Stagni Puliti”, è un quartiere storico e area ricreativa popolare nel centro di Mosca. Il nome risale al XVII secolo quando il principe Menšikov, proprietario della zona, ordinò la pulizia di quella che prima era una palude sporca. Oggi è nota per il suo pittoresco stagno, il viale alberato e il suo significato nella letteratura e cultura russa.

Via Chaplygina

Via Chaplygina è una storica arteria di Mosca, intitolata nel 1960 al rivoluzionario bolscevico Viktor Chaplygin. È storicamente significativa per essere stata la sede del famigerato edificio della Lubjanka, quartier generale del KGB e delle sue agenzie precedenti. Oggi la via conserva un forte legame con questa complessa storia fungendo al contempo da importante arteria cittadina.

Palazzo dei Pionieri e degli Scolari di Saratov

Il Palazzo dei Pionieri e degli Scolari di Saratov è un importante centro culturale ed educativo per i giovani, originariamente istituito in epoca sovietica. Fu fondato per fornire attività extrascolastiche e favorire lo sviluppo dei giovani pionieri in aree come arte, sport e scienze. Oggi continua a essere un polo per le attività creative ed educative dei bambini.

Scuola-Studio del Teatro d’Arte di Mosca

La Scuola-Studio del Teatro d’Arte di Mosca è una prestigiosa scuola di recitazione fondata nel 1943 dai leggendari registi Vladimir Nemirovič-Dančenko e Konstantin Stanislavskij. Fu istituita come scuola ufficiale per formare attori nel sistema Stanislavskij, il rivoluzionario metodo del realismo psicologico che rese famoso nel mondo il suo teatro madre. L’istituzione rimane una diretta estensione dell’eredità artistica del Teatro d’Arte di Mosca e un centro di formazione per attori di primo piano.

Teatro Sovremennik

Il Teatro Sovremennik è un rinomato teatro drammatico di Mosca fondato nel 1956 da un gruppo di giovani attori sovietici, tra cui Oleg Efremov, come risposta alla stagnazione artistica dell’epoca. Divenne celebre per le sue produzioni fresche e contemporanee e per l’impegno verso la libertà artistica e la rilevanza sociale. Oggi rimane uno dei teatri leader in Russia, continuando la sua tradizione di allestimenti stimolanti e innovativi.

Teatro d’Arte di Mosca

Il Teatro d’Arte di Mosca, fondato nel 1898 da Konstantin Stanislavskij e Vladimir Nemirovič-Dančenko, è una delle compagnie teatrali più influenti al mondo. È rinomato per aver rivoluzionato la recitazione moderna attraverso il “sistema” di Stanislavskij, che enfatizzava il realismo psicologico. Il teatro ha presentato in prima assoluta opere fondamentali di Anton Čechov, come *Il gabbiano*, cementando il suo status leggendario nella storia del teatro.

Stanislavskij

Stanislavskij si riferisce a Konstantin Stanislavskij, un fondamentale praticante teatrale russo, non a un luogo. Co-fondò il Teatro d’Arte di Mosca nel 1898 e sviluppò l’influente “sistema Stanislavskij” di recitazione, che enfatizzava il realismo psicologico e l’autenticità emotiva. I suoi metodi rivoluzionarono la recitazione moderna e rimangono una pietra angolare della formazione attoriale in tutto il mondo.